挑战在屏幕中拍绝美大片

游戏正在成为全球青年一代的文化消费内容，而游戏摄影作为数字文化中兼具娱乐性和体验性的一种类型，是与视频游戏相结合的当代媒体艺术形式，不仅能满足大学生娱乐需求，而且提供视觉上美的享受，具备文化留存的功能。因此，本着丰富大学生活，增强空闲时间的社交体验的目的，电影评论中心与瀛溪书院联合打造的“游戏摄影训练营”第一期于3月17日在瀛溪书院一二三亖会议室正式开始。印象中的游戏摄影是对未来的一种描绘形式，现在的、未来的摄影方式在游戏里完成了一次成功的交叉实践，未曾体验过的精彩世界逐一揭开神秘面纱。

在瀛溪书院一二三亖会议室，电影评论中心杨剑秋老师首先用一连串关于游戏的问题引起了同学们的思考与交流，发现现场汇集了大一大二不同专业的游戏摄影爱好者，大家对游戏都有自己的理解，对选择都有自己的解读。远近景别、角色模拟、流光幻影、超清画质，荧幕上呈现着的各大游戏摄影的元素流转于教室，营造了3D立体的极致感受，使人不知不觉地沉浸其中。聚焦于人、物或者环境的摄影作品的展示不仅是一副副光与色交融画面，更是展现游戏摄影家们的追求和故事。2006年艺术家EVA和搭档创作《十三个最美丽的头像》，采用拍肖像的方式拍摄虚拟人物，旨在探讨互联网作为媒介表达的可能；而EronRauch在《魔兽世界》里会将尸体拍下来，他认为：“这些尸体是其人故事的缩影，有的人完成了征服，有的人就此陨落。”而在考虑景别、滤镜等多因素影响下，摄影师们拍摄的数字化景象正开拓着远古的鸿蒙领域，敲开未来新纪元的大门。

虚拟世界中逼真的数字化风景，在不受即时任务控制下畅游世界，开辟的不仅是游戏的世界，更是视觉上的震撼，审美与哲思的提升。游戏摄影将屏幕中的画面从游戏中分离，满足人们对某个特定环境的体验，由屏幕生出的思考进入人们的视野。中国游戏摄影大师“王雪翰”便尝试在特定语境中为真实的困惑找到虚拟的回答。他的作品《WASD之D》通过在游戏中摄影表达真实的渴望和诉求，从而淡化虚幻与真实的边界，以新的目光去审视游戏摄影，寻求游戏世界里的答案。

  如果说摄影师是美和光影的捕捉者，那游戏摄影师在虚拟世界将其做到了极致。真实的、虚幻的视觉产物，在游戏摄影的世界完美融合了，融合成一个新的、奇妙的世界。游戏摄影正在拓宽摄影概念的界限，开创一个惊喜的、可期的新版图。

文：龙文华

图：陈天宇 覃雪林 马佳玮

电影评论中心、瀛溪书院供稿