表演，这两个字简单又玄妙，心理学上叫神经可塑性，传播学叫拟剧理论，还有一个常见的名词叫吸引力法则。戈夫曼在拟剧论里讲，人人都是表演者，只不过分前台和后台，简单来讲，前台是你呈现给外人的面貌，后台是你私下只有自己知晓的隐藏面。通过表演，我们能尽情表达心中所想，展现不为人知的自己。
2021年11月16日12点30分，“Art Sharing Circle”第三期尽态极“演”表演训练因疫情防控需要在天渠111报告厅与线上同步开展。此次训练营邀请到爱莲书院学生自治委员会执行主席、大学生音乐剧A团成员黄羽萱学姐以及大学生音乐剧A团表演、舞蹈教学助理林夫学长向大家分享和交流表演的相关知识。
【解放天性，回归“自我”】
在黄羽萱学姐，林夫学长的分享下，我们了解到学习表演要把握三个突破点。首先是要“解放天性”。解放天性就是使演员在舞台上回归自然状态的“自我”。据心理学家研究，人在一个瞬间的注意力只能集中在一个点上,当我们十分专注于一件事的时候往往会忽略身边发生的其他事情。因此如果把演员在舞台上的每个瞬问所需的注意力清晰合理的安排好并连接成不间断的线,那么演员的杂念将无隙而入,这就保障了演员始终处在表演状态而不会出戏。学姐还告诉我们一个可以解放天性，快速融入表演氛围的方法——动物模仿练习。通过这个练习，我们可以更加真切地体会到表演的乐趣以及如何把真实融入表演。
【无声言语，真实展现】
第二个要点就是舞合行动与规定情景。在舞台上,重视感受—思考判断—行动这三个基本环节是非常重要的。其中思考判断极为重要,它是无声的语言,我们称内心独白；行动过程的这三个环节如果漏掉,或是不真实,都会在舞台上出现没有思想感情的虚假表演。因此,演员应能够在假定的舞台环境中真实的生活,遵循生活逻辑、舞台逻辑,在理解词理论的基础上，再结合无实物表演练习，便可达到事半功倍的效果。
【演绎真情，创出个性】
最后便是角色塑造。按照剧本的人物设定分配角色,按照角色分析人物性格,编写人物小传,透彻了解角色在特定环境中的性格,全面地掌握不同时代、不同性格、不同年龄、不同职业、不同风格的角色,认真创作个性,最后便可以完成一个达到演出预期效果的舞台。舞台交流是有机行动中最重要的元素，在现实生活中互相交流是自然而然的下意识中进行的,但舞台上的一切都是事先设计的。林夫学长强调，表演中最忌讳的错误就是演员在舞台上机械的背词，走位。所以演员必须真听、真看、真想,和对手进行真实的有机交谈，而即兴表演是最好的锻炼方式。
在训练营的末尾，林夫学长向我们传授了一些他的表演经验与经历，让我们生动，真情实感的感受到了表演的苦与乐。
表演是想象力的碰撞，是艺术和语言的交相辉映。通过表演训练，我们不仅能学习表达、合作和培养社交能力，建立自信心，还能激发人的创造力和想象力，它所锻炼的能力会覆盖到我们未来生活和工作的方方面面。在黄羽萱学姐，林夫学长的分享和同学们的交流中，本次“Art Sharing Circle”第三期尽态极“演”表演训练营圆满成功。
（外国语学院WINK艺术团供稿）
撰稿：张作英
摄影：新媒体工作室
