舞台方寸之间，时间与空间重叠，灯光柔洒，将演员和观众都照亮。帷幕已落，剧终散场，酣畅间文笔飞扬。由智能工程学院、创意写作学院、电影评论中心和钓鱼城科幻学院联合举办的第十一届“名角杯”校园戏剧节剧评大赛现已经圆满结束。
本次剧评大赛共计收到作品236份，经由评审团的层层筛选，共有十份优秀作品脱颖而出！
文字是生命的留声机，记录着感知的投影，印刻着生命旅途的轨迹。接下来让我们一起回味戏剧的狂欢，共赏获奖同学的文采吧！
一等奖：2022级工商管理类2班 王可欣
《桂香如缕，归途有期》剧评节选
等待，从桂树开始，也希望能从桂树终结。满树团圆，万里归途，是渴盼的举家团圆，亦是月华似练的干净澄澈。剧目伊始，便被置于门口的《桂香》海报所吸引：繁茂的桂树枝头上满缀全盛桂花，尽显攒聚美好，然而密集冷雨倾斜而下，阴空蔽月冷寂压迫，凄风苦雨间，残花凋零处，以花喻人，暗示主人公的命运多舛。静坐影厅，伴随镭射灯的明暗闪现，开始期待起整体的剧情展现。
桂香如练，淡然如初。老张与孙女阿芮的相依为命、桂花糕和桂花手链的亲情温馨、小卖铺中日常生活的简单平淡......暖黄色的光柔和洒在演员身上，平稳度日的相依相伴充斥着氤氲桂香的清甜与美好。演员精湛的演技运用与自然的衔接对话，让人不难身临其境、感触其中。偏远山村、身患阿尔兹海默症却和蔼可亲的老人、天真烂漫且乖巧懂事的孙女、简单质朴的起居生活、睦邻友好的平淡关系......演员与剧情的紧密闭环构建出以桂树与团圆为内核的线条宇宙，通过陡然转折的拐卖冲突，实现氛围由暖至冷的细节转换。以梅姨糕点下药拐走阿芮的细节处理，区别于传统意义上激烈争斗反抗的效果处理，与前面阿芮与爷爷和小卖部店主的热闹嬉笑形成强烈对比，冷暖对冲，情节跌宕，实现引人入胜的戏剧体验。
桂香如初，善心依旧。于前幕埋下的桂花手链伏笔，于阿丽“内心挣扎、迷途知返，最终协助阿芮逃脱”情节得到了回扣呼应，同时还生动形象的通过阿丽的内心写照补充交代出桂花象征团圆与亲情的隐喻内涵。相似的身世，相同的物件，让阿丽这一人物的内心纠结与痛苦抉择有因而起，也将人物塑造的有血有肉、生灵活现。与阿芮“被父母抛弃”的客观影响不同，阿丽的家庭悲剧则是因酒鬼父亲的不断殴打谩骂所导致，无休无止的折磨与羞辱，至使唯一疼爱阿丽的母亲跳楼自杀，而母亲生前喜爱编织的桂花手链，成为了阿丽共情阿芮的契机，也成为其唤醒良性的重要物件。不难看出，《桂香》短剧设置桂花的象征含义，其一在于契合中秋与多花攒聚的物象，象征阖家团圆，其二则象征了温情关怀与善良仁慈。因此，在观剧的过程中较好的感触到剧作者的思路架构与情节设置，具备共鸣感受与互动体验，是我作为观众对本剧的一大认可之处。
二等奖：2021级广播电视编导1班 邹敏
《红豆》剧评节选
短剧《红豆》，改编自当代女作家宗璞的短篇小说《红豆》。它不仅提炼并还原出了小说中的重要情节，向观众们呈现出北京1949年前夕那段特定历史的深情回顾，更有对青年知识分子在巨大社会变革中命运和心路历程的细致刻画。是一部出色的改编作品。
剧中第一幕，舞台右侧“一簇紫藤萝”，让人想起宗璞先生的另一篇经典作品《紫藤萝瀑布》，在花香里，在月光中，用紫藤萝的思念，将《红豆》的故事娓娓道来，不失为一种巧妙的致敬和引入手法。除“紫藤萝”外，本剧导演还使用了许多舞美道具用于场景切换。用不同的场景背景板以及桌椅、长凳等布景道具划分舞台区域，并设计演员动作实现场景转换。钢琴架下用音乐互通情意的江玫和齐虹；红色长椅上二人的感情升温时刻；江玫与母亲谈心的场景……多样的舞台设计让空间具有戏剧意义，从剧名到剧情，都充满了无限内涵与高雅的文气。
即使在那样一个动荡不安的时代，本剧依然为我们展现了一段充满温馨和浪漫的爱情故事。这种浪漫，并不是简单的甜言蜜语和花前月下，而是那种在艰难困苦中依然坚守信仰和爱情的勇气和决心。
同时，剧中也保留了原著故事中的人情味。江玫的同寝室好友，萧素，是当时学生运动的领袖，在江玫母亲重病时，带头卖血筹款帮助江玫。她不仅是江玫的革命启蒙导师，亦是江玫的伙伴，在江玫对爱情无措时给予她真诚忠告。无论是江玫与齐虹之间的爱恨交织，还是他们与其他人物之间的互动，都为观者展现了一个充满人情味的世界。在这个世界里，每个人都有自己的喜怒哀乐，都有自己的信仰和选择。而正是这些不同的信仰和选择，构成了那个时代丰富多彩的人文景观。
当自由之诗写就，江玫抛弃了眼前如花月般的爱情，走入了革命青年的行列中。她选择了那个需要被拯救的未来，放弃了齐虹所畅想的那个象牙塔般的人生。
所谓自由，是撕毁通往伊甸园的车票的自由，是用自己的萤火之光，点亮那个回首尽是奋斗的自由。
《红豆》，不仅是一部反映历史变革的短剧作品，更是一部展现革命年代青年知识分子心灵历程的佳作。它让人看到了那个时代的艰辛和曲折，也让人看到了在艰辛和曲折中依然坚守信仰和爱情的勇气和决心。这样的故事，不仅值得观者深思，更值得观者珍藏于心。无论面对怎样的困难和挑战，坚定自己的信仰和选择，就一定能够找到属于自己的那条路。
二等奖：2021级广播电视编导4班 于景茜
《Orpheus and Eurydice》剧评节选
由俄罗斯国立舞台艺术学院表演的戏剧《Orpheus and Eurydice》在4月的一个晚上于重庆移通学院的缤果大剧院中诚挚地打动了我本以被尘世纷扰的内心。这部以希腊神话中一段感天动地的爱情故事为蓝本的戏剧，在全程无台词、无道具，舞台自始至终仅有的男女主角的前提下，依然能靠着直白丰富的剧情构思、演员生动投入的表演、以及美轮美奂的舞台设置，让作为现代人的我们仍旧能为千百年前的希腊神话所动容。这不仅得益于主创团队在古今元素上的潜心搭配，也得益于演员对角色独到的理解，并靠着不同于商业戏剧的方式流露出来了。
爱，是俄耳甫斯命运的母题，光线的改变，是世界分崩离析的标志。尽管你我的世界已经消失，但我对你的爱依然如同命运般深刻于我的身心之中，让我做着循环往复的思念。此刻，命运的爱穿透了世界的光。
我们在感叹于男女主角视对方为世界唯一一物的专情，欣赏他们虽然共处同一世界却迥异的性格和观念时，就要同时承受他们因各自命运的不同而陷入生离死别的遗憾。在舞台上，没有感情的空间失去了色彩，不能再被称为世界。可对应的现实中，一切爱与辜负、喜剧与悲剧、存在与虚无，共同构成了现实世界的底色。如若说忍受虚无成为俄耳甫斯往后生存的命题，那么接受一切感情的到来与戛然而止，适应虚无的环绕并孜孜不倦地去塑造能让自己感觉到被存在的世界，才是我们作为普通人需要面对的命题。
综上，通过《Orpheus and Eurydice》演员丰富的演绎和舞台灯光巧妙的设置，令我感到此戏剧的内涵层次丰富，仅是代表主人公心中世界状态的灯光就涵盖了人生、爱情、命运等多重主题。在表达爱情伟大的母题背后，人对新事物的理解、对个人信念的恪守、对命运的抵抗却又无可抵抗的遭遇，令观众很难不联想到处于现实生活中的自己。美的力量在于启发，此戏剧无实物表演所带来的戏剧张力，正是我直面纷乱尘世的勇气来源。
三等奖：2021级外国语言文学类英语1班 胡依婷
《红豆》剧评节选
寒雪是冬日的余晖，湮没进紫藤萝春色里，汹涌远去。他的心跳顺着琴声步入我，《罗密欧与朱丽叶》罗织密网，月光雪影也巧言令色。“那时江玫刚二十岁，上大学二年级。那正是一九四八年，那动荡的翻天覆地的一年，那激动，兴奋，流了不少眼泪，决定了人生的道路的一年。”
戏剧《红豆》改编自宗璞1956年发表的同名小说，围绕着两个政治观点不同、世界观相悖的知识分子之间的爱情悲剧展开。剧目作品并未照抄原小说，综合考虑时长、场景布置等限制因素，删减并进行改编了部分内容，但也完整保留了小说中主线和重要的故事情节。
剧目由两个年轻人的对话展开，引入江玫遥远的回忆。昏黄暮色里，齐虹、江玫二人在礼堂中，一人执书，一人弹琴。心跳嘈杂过节拍，琴键乱了思绪，于是江玫按捺着隐晦字句。两人步入月色与雪色间，天地宁静，独独心绪聒噪。齐虹在花香里念起《罗密欧与朱丽叶》，回忆起初次见面下定的永远在一起的决心。甜言蜜语却是渐渐滑向自圆其说的高尚陷阱，他表露出对人类的恨意，但又能在下一秒朗声道文学挚爱。剧目将小说中两人初见到相恋的过程浓缩为一场，对话虽截取自各个不同时期，但也做了相应修改，让碎片整合为自然流畅的完整对话。删改掉现在看来有些尴尬的桥段，却也更改了有关贝多芬和肖邦的谈论；额外加入了罗密欧与朱丽叶片段，在频繁念起莎士比亚文字的齐虹口中，并不显得突兀，是为高明。但开头由两个年轻人展开的改编，个人认为不如原小说中出走燕园，却又回到燕园来得更有感触一些。
第二场中，江玫室友萧素登场，江玫兴奋地与她谈论文学，她的语气高昂，大段的话语中吐露出热情，《火把》中的光点燃烧至她镜片后的眼睛里。她闪烁着思考着人存在的意义，逐渐对世俗生活中不得忽视的问题“开悟”。后面话题急转到江玫与齐虹，江玫心中知道他们并不一致，但爱的发生并不如人意料。萧素温和劝诫江玫，齐虹并非良人，是自负自私之人。前后话题设计反差感明显，江玫领悟到民主与奋斗的必要性，也意识到爱里存在她蒙昧厌恶的内容。摔门离去既是对萧素话语的气恼，也是对自己分明知晓两人之间的爱脆弱却仍深陷的羞恼。
剧目中，文学贯穿始终，难以言明的爱与痛苦都凝结成文学，借由名人的口吐露而出。原小说里人物间除却表明了政治立场的冲突，还揭示了两人性格的冲突，在剧目里这一点也被很好地保留下来。此外，在2024年，我们回头看这样一段旧故事，兴许会觉得这段悲剧仅仅属于那个特定时期，但又在仔细思索后察觉并非完全是。也会让人怀疑，如果抛去政治立场的分歧，两人间如此热烈难分的爱情是否有可能延续下去？故事里红豆被踩扁，母亲与萧素对齐虹的看法，以及江玫自身的直觉，都暗示着他们之间的不可能性。齐虹在自己的语境里寻求自私的小爱和控制，而江玫面对生活的惨淡选择无私的大爱和奉献，这注定是不平等的，有关于人性的冲突。这也是除去时代背景的特殊外，这部剧和原小说探索的更深的话题所在。
三等奖：2022级广播电视编导4班 刘妍彤
《红豆》剧评节选
所有选择，都有遗憾，但不囿于后悔，所选之路，必将繁花盛开……戏剧《红豆》讲述了知识分子在1949年前夕，面对时代巨变，各路思想混杂的压力下，所做出的不同选择，一堆昔日恋人，就此分道扬镳。选择没有对错，只是因为自我追求与政治立场的不同，曾经志同道合的人也走向分岔路口，去往新的篇章。默契十足的配合，交相辉映的舞台，打动人心的视听，是这幕戏剧吸引所在，同时也带领我们去找到“答案”。
《红豆》这幕戏剧具有逆流而上的剧情张力，给人以揪心动情的感受。它通过一幕幕的场景来推进故事情节的发展，这样的构架使得整体的轮廓非常完整，每一幕之间有边界感也有联动感，将这对恋人相爱，争吵，沉默最后分别的情绪张弛有度的表现出来，随着剧情的发展，他们从刚开始两人意见的分歧，再意识到问题并没有想象中那么迎刃而解，最后上升到理想抱负政治追求的高度，才明白此时的两人价值观已经背道而驰了，他们都试图挽救过，可是没有办法说服对方，也不想为了爱情而改变自己坚持一生的信念，因此这样的悲剧从一开始便已经注定。剧情的节奏是标准的三段式节奏，前期一点一滴的在积累，走进两人之间的内心独白，也给了观众一个前情提要式的缓冲时间，后面推向高潮后，两人情绪积累到一个高点，开始疯狂输出，使得观众的精力也到达这个点身临其境的为这对恋人感到愤愤，而过后回归平静，就像是海啸冲击以后的风平浪静，在表面沉默着，其实双方都在心底暗潮涌动着。两人都有自己的思想，并且外露得非常明显，这也带动着观众的思考：站在两人之间，通过上帝视角回到那个战争纷飞的年代，如果置身其中，我会给出怎样的答案？
演员的表演在其中是一个添砖加瓦的良剂。每一位演员都具有很强的信念感以及专业能力，不仅塑造了个性鲜明的角色，还通过细腻的演技将戏中的情感冲突以及人物心理展现得淋漓尽致。例如在这对恋人展开激烈争吵时，男主人公看着她的眼神充满了渴望肯定的感觉，挥舞着手，将自己所构想了的蓝图讲给女主人公听，一段流利的台词有顿有挫的展开，仿佛就是一段美好的佳话，即使现场没有标注台词，他的慷概激昂也一点一点打在观众心尖。或许是没有看到女主人公脸上一丝的松动和理解，他的神情暗下来，连声音也开始跟着颤抖，在这一刻他认真的意识到，回不去从前，也参与不了彼此的未来了。这几位演员不仅增添了戏剧的艺术性，更为观众带来了深刻的情感体验。让观众在聆听他们的答案同时，也在无形之中进行站队，做出了自己的选择。
帷幕落下
灯光渐熄
结束的是戏剧
永恒的是热爱
愿前程可奔赴
亦有岁月可回首
让我们下一届戏剧节再度相遇吧！
（智能工程学院供稿）
